怎样练习卡尔卡西吉他
1、音阶的练习。2:和弦的练习。3:复调的练习。4:指法基本功练习。 一首练习曲侧重于练习以上项目中的一种或者更多,而笔者觉得最重要的是许多专家都在强调音乐的重要性,但是却总不自觉地把基本技术和音乐分开来讲,多数人觉得只有具有了完美的技巧以后才谈得到音乐的表现,这是片面的,强调音乐感觉和技术的训练要同步进行是绝对重要的。随时强调音乐的重要以及在该练习中音乐该是什么样子,以至于练习者最后总是在自觉地想到音乐的表现。让练习曲成为一首优美的独奏曲才说明你的练习是成功有效的。

3、对于初学者来说,能识别各个声部,无疑对处理乐曲是有极大用处的。吉他因采用单行乐谱,记谱上对声部的区别受到了一定的限制,所以,演奏者一定要善于识别声部的进行才能处理好乐曲,并能更清楚地理解乐曲所诠释的意义。以本曲为例,此曲实际是三声部,中间连续的G音属于伴奏的中声部。一般说来,旋律声部是音乐中的主要部分,音量要大一些,可以使用靠弦演奏方式,其他声部的音量要有所控制,所以G的这个声部一定要控制好(音量要明显比旋律弱)。正式演奏之前可以只把旋律单独演奏或者唱出来,以加强对旋律的印象。 舒缓、优雅地演奏。a,a,a'段相同,保持它们在旋律上的歌唱性,同时注意低音的连贯。渐弱号之前的音(经过音)要加重,以使下面的音流畅地进入。b段虽可和a段的弹奏方法基本相同,但在渐强(cresc.)处及其后的两小节,要处理得平滑、流畅,然后进入a'段

5、行板即如散布时步行的速度,练习时要弹得慢一些,这样更有助于理解乐曲。请注意附点音符要弹得准确,不要把带附点的一组音符弹成时值平均的音符,也不要在时值相同的音符间加上附点弹奏。A(a)段与(a')段相同,仅(a')段开头略有变动。(a)段结束在GB两音,组成一G和弦,这两音要弹得强一些,以显示一个乐句的终止。a'段的第3小节应该演奏得富于表情,然后减弱。(b)段与(a)段相似,同样由(b)进入(c)的地方也要处理成前面所说的那样(即(a)到(a')的连接)。B段转成C大调,开始的pf处理得强一点,特别注意小节线后的C音,要使它弹满一拍,其他注意处请参看1曲的(a)段。最后不要忘记B中对dim.(渐弱)的处理。B段要弹得轻快活泼些,因为转成的是下属调。全曲结束于(b)段上,最后的速度要放慢,给人以结束的感觉。

7、8节奏的圆舞曲一般表示速度要稍快,本曲应该演奏的浪漫一点,主要是(a)段,也就是说速度可以根据旋律稍微变化,有一定的弹性。B段中,低音及高音声部旋律的变化是交替进行的,应很好地处理这些变化。旋律总是要突出一点。C段是G大调(还原C音),弹奏时要注意平滑、流畅。C段开始的两小节要注意保持强度,低音声部要以相同的力度、速度表现为好,三、四两小节要流畅些,后四小节与前相同。

9、开始的时候音要保持,速度别快。注意第2小节中第一个和弦要强,而第二个和弦要弱,第四小节也是如此。第五小节和第六小节要有弹性,活泼一些,进入(b)段后,低音旋律要加强,3、4小节中的高音G、E、A、E要弹得有力。B段转成a小调后要弹得轻柔连贯,第7小节要加强,以迎来结束的和弦。对于强劲与轻柔的力度对比,除了依靠手指力度的变化之外,现代奏法十分注意以拨弦的位置来控制这一变化,使音响效果更加显著。一般说来,靠近指板声音则柔,音色暗而含蓄;靠近弦桥声音则硬,音色明亮奔放;音孔附近则趋于中常。这些给演奏者提供了许多创造余地,但是乐谱上从来都没有此类标记,因此读者务必多体会这类技巧的应用。
